Cette formation originale est composée de deux talents aux voix puissantes et au timbre chaud qui vous transportent dans leur univers en revisitant avec poésie de grands classiques de la musique folk américaine. Un style épuré entre la folk et la country autour de guitare électrique et acoustique où ces deux voix s’entremêlent à merveille.
David Tobéna est né à Sète en 1974. D’origine Andalouse (Linares, Jaen) il commence la guitare à l’âge de 16 ans et suit une formation de guitariste professionnel à Nancy (CMCN/MIT). Il découvre le flamenco en écoutant Paco de Lucia et Vicente Amigo et décide alors d’apprendre la guitare flamenca à Séville dans la Fondation Christina Heeren de Arte Flamenco.
Ses maestros sont Eduardo Rebollar, Manolo Franco et José-Luis Postigo. Très vite il accompagne les classes de danse de Carmen Ledesma, Milagros Menjibar et Yolanda Lorenzo. Il travaille en 1998 au sein de l’équipe qui organise la Bienal Flamenca de Séville où il rencontre beaucoup d’artistes tels que Manolo Sanlucar, Vicente Amigo, Nino de pura, Carmen Linares, Joaquin Grilo, Rafael Riqueni, Miguel angel Cortés, Arcangel, Segundo Falcon, etc…
Fort de cette experience, David s’introduit en 2000 dans le milieu flamenco du Sacromonte à Grenade en jouant dans le tablao Los Tarantos où il accompagne entre autres : Manuel Linan (danse), Ismael Fernandez (chant), Vero la india (danse) et Fuensanta la Moneta (danse). La-bas il rencontrera aussi Marina Heredia et Estrella Morente avec qui il jouera de temps en temps lors de fiestas improvisées.
Après deux saisons consécutives à Grenade, David rentre en France en 2001 et monte le duo de guitares Ida y vuelta grâce auquel il se fait connaitre dans le milieu flamenco du sud de la France. Il monte plusieurs spectacles avec le groupe Amapola et travaille ainsi avec Laura Clemente, Lorenzo Ruiz, José-Luis Navarro, Mariano Zamora, Pierre Verdu, Chely Torito et d’autres.
Parallèlement, il monte le spectacle Nuevas Raices avec Vanesa Domiati (danse / Toulouse), et accompagne Farruco dans ses stages de danses. David joue aussi dans plusieurs groupes de styles différents et fusionne avec le rock (stringbreakers), le tzigane (ETC) le jazz et la variété.
Julia Guilloton et Jul Frayssinet Duo est une formation mêlant l’interprétation de chanson d’Amérique Latine et l’improvisation instrumentale.
Elle est composée de la flûtiste chanteuse Julia Guilloton et du guitariste Jul Frayssinet, deux musiciens toulousains dont les qualités sont respectivement illustrées par les video suivantes.
Julia Guilloton
Jul Frayssinet
Moças Do Sul est un duo de chansons acoustiques métissées du Brésil et d’ailleurs issu de l’alliance d’une voix douce au timbre suave et d’une guitare rythmée aux harmonies audacieuses.
“Moças Do Sul mélange ses influences occidentales avec l’essence de la musique brésilienne.”
Leur univers musical se focalise sur les grands compositeurs brésiliens comme Antonio Carlos Jobim, Vinicius de Moraes, Baden Powell mais aussi sur des grands chanteurs français comme Claude Nougaro, Georges Brassens ou Barbara.
Depuis leur formation initiale en 2017, les Moças Do Sul ont rencontré leur public dans beaucoup de villes et villages du Sud de la France, salles de concert, festivals, cafés, restaurants, évènements privés comme publics et toujours tout public. ”
Dans sa forme originale, ce duo est créé par deux musiciennes en 2017, Marie Olaya et Violette Du Pasquier, lui donnant le nom Moças Do Sul (“les filles du sud” en portugais). Maintenant accompagnée par Jul Frayssinet, le projet conserve son identité
musicale, sa portée, et son nom.
Gabriel Fernandez ( Saxophones )
Jean-Marie Frédéric ( Guitare )
Jean-Luc Di Fraya ( Drums , Percs )
« Mundo » est un projet autour de la rencontre , des racines et du voyage …
Une tentative d’union entre l’esprit, le corps , et le coeur . Le fantastique répertoire des mélodies Sud-Américaines
est le prétexte au dialogue, créant un univers poétique qui laisse libre cours à l’expression des trois musiciens .
Un voyage intimiste , à la re-découverte du nouveau « Monde » …
La Froggy Blues Compagnie est un quartet qui vous invite à voyager et à se laisser dériver le long du Mississippi au fil de différentes époques.
Fruit de la rencontre de quatre explorateursvmulti-instrumentistes, cette formation a choisi de vous embarquer dans un périple auvcœur du Blues dans ses formes plurielles.
L’excursion prend racine dans les WorkvSongs et le Gospel, et les escales ne serontvpas de tout repos, car entre Swing et Rock&Roll il se pourrait que vos pieds aussi se laissent entraîner. Lorsque ces quatre musiciens se rencontrent à Music’Halle, l’École des Musiques Vivaces à Toulouse en 2013, il se prépare quelque
chose…
Prenez un pianiste issu de Marciac et de la Wec family. Ajoutez un contrebassiste récolté dans le Power Manouche de Turbo Niglo Trio. Faites monter la crème avec un Batteur Normand chauffé au Groove New-Orleans des Fanflures Brass Band et enfin saupoudrez d’une vocaliste fille spirituelle de Little Richard et Etta James.
On obtient un Gumbo de Blues prêt à vous emporter.
☀ Metis’salsa ☀
Spectacle Musical ensoleillé sur Cuba et la Salsa
Jeune Public / Famille (3-11 ans) – Durée 45mn
Déjà plus de 100 représentations et plus de 15 000 spectateurs enchantés !
Entre concert et comédie, ” Paquita ” et ” Carlito ” nous emmènent à La Havane sur l’île de Cuba à la découverte de la musique et de la danse : la salsa (la sauce)…
Pari gagné pour ces deux joyeux compères d’expliquer aux petits et aux grands, les origines métissées de la salsa cubaine…De la composition d’un rythme aux pas de danse chachacha en passant par les plus grands artistes cubains,
ce spectacle ensoleillé invite le jeune spectateur à l’évasion, au rêve et à la réflexion…Ici, la musique se raconte, se joue, se chante et se danse !
Des Animations musicales liées au spectacle
sont également proposées en amont du spectacle afin de créer une réelle interaction avec les enfants pendant le spectacle…Échanges interactifs avec les artistes en musique, rythmes, chansons et en danse sur la culture cubaine :
présentation et manipulation des petites percussions, initiation au rythme, chansons cubaines, initiation aux pas de base de la salsa.
Une création En JazziminiLiens :
Site Internet
«L’avenir de l’innovation en jazz vocal est assuré par la voix de Vinx» Al Jarreau
VINX – LE TROUBADOUR AMÉRICAIN
Vinx est assurément le chanteur d’improvisation le plus talentueux actuellement. Avec des chansons qui vont du jazz au funk, de la bossa nova au blues, le public est embarqué à chaque fois dans un tour du monde avec Vinx comme guide privé. Des envolées de voix accompagnées de mélodies complexes superposées et de grooves signent le style bien particulier de Vinx. Imprégnée de toutes les saveurs du monde, son écriture est un tour de force qui combine l’excellence du récit avec le coeur et l’âme d’un véritable conteur de ballades.
«Sa voix de baryton qui plonge et s’élève à travers les mélodies m’a laissé bouche bée, dans ce mélange d’émerveillement et d’envie que les grands artistes provoquent en nous.» Sting
Vinx a enregistré et fait des tournées avec les plus grandes icônes de l’industrie musicale : Stevie Wonder (Conversation Piece), Sting (Soul Cages), Herbie Hancock, Sheryl Crow, Branford Marsalis, Ernie Watts (Musican), Taj Mahal, Ricki Lee Jones, Darius Rucker, Will Downing, Cassandra Wilson (Blue Light Till Dawn), Brenda Russell, Cher et bien d’autres.
Il a signé des textes pour une longue liste d’artistes qui va de Tom Jones à Will Downing, jusqu’au Roi Lion et la publicité pour Sprite™.
«Vinx est le cadeau que l’on offre à quelqu’un que l’on aime vraiment» Stevie Wonder
Il a enseigné à l’école de musique Berklee à Boston, et le Groupe d’Art et de Divertissement Dreamsicle est le foyer de sa compagnie de production, de ses studios et de sa série d’ateliers à succès – The Artist Within, The Songwriter Soul Kitchen & The VINX Vocal Summit.
https://youtu.be/6cn32Y3ToG0
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