Le nouveau seul en scène de Damien Laquet Sa spécificité : Un comédien et quatre musiciens sur scène !! Une écriture de Jacques Chambon (Merlin de Kaamelott) Une mise en scène d’Alban Marical Un one man… Avec quatre musiciens, en live. Lui, c’est Sam, le barman du dancing. Ce soir, il attend Serena, la chanteuse. Serena, c’est son étoile, son soleil, sa raison de vivre… Ce soir va commencer leur longue et merveilleuse histoire d’amour. Le seul problème, c’est qu’elle n’est pas au courant… Damien Laquet (la célèbre voix des Lapins Crétins) débarque avec son nouveau spectacle : DanSing ! Une comédie drôle et touchante écrite à la mesure de son formidable talent. Un moment de bonheur avec de vrais musiciens, de vraies chansons et de vrais fous rires. DanSing ! Installez-vous, le barman s’occupe de vous.
Lolipop & Boys
Les Lolipop (nom de scène) est une Compagnie d’artistes professionnels créée par Christel Bourgeois en 2003.
La vingtaine d’artistes de talent qui la composent (chanteurs, danseuses et performers) travaille ensemble depuis de nombreuses années dans le respect et la complicité. La moyenne d’âge trentenaire des artistes perfectionnistes vous donne l’assurance d’un travail mature et de qualité.
De sublimes costumes riches en couleurs et en diversités émerveillent nos représentations grâce aux talents avisés de Christel, aussi habilleuse pour France Télévision.
La Compagnie Lolipop & Boys vous propose des prestations variées :
– 10 spectacles Revue Cabaret (les Glorieuses, Loli Monde, Pêchés Mignons, Movie Show, Loli’ Yéyés, Hippie, Génération Vinyles, le Loli Tour 80’, Loli’Old School, ou encore Loli’Latino),
– 2 Spectacles pour jeune public (Loli’Circus et La Planète Perdue),
– danseuses pour orchestre ou DJ,
– pompom girls pour événements sportifs, inauguration, dîner,
– Spectacle de rue/corso :
tout pour faire de votre événement une réussite !
La petite étoile qui voulait fêter Noël
Spectacle de marionnettes et de chansons pour les tout-petits
Il était une fois une petite étoile dans le ciel qui voulait fêter Noël mais toute seule c’est tellement triste…alors n’écoutant que son courage elle décide de se rendre sur la planète Géométrix où tout est rond, carré, triangle ou rectangle même les gens !
L’histoire se déroule en randonnée, une formule basée sur la répétition bien connue des professionnel de la petite enfance. Elle s’inspire de différents contes traditionnels sur la différence et la générosité.
Le visuel est très doux et utilise des formes primaires familières aux jeunes enfants.
On y trouve des chansons, des jeux de doigts, des bruitages, de la guitare et des comptines bien connues sur le thème de Noël……Tout cela réuni pour le plus grand plaisir des tout-petits.
Ce spectacle est adapté aux enfants de 3 mois à 3 ans et aux petites structures comme les crèches, bibliothèques, Relais Petite Enfance (RPE), Associations d’Assistantes Maternelles etc…
Le spectacle dure 25 minutes environ et s’achève par un petit moment festif autour des chansons de Noël.
Interprété par Laurent Clain de la compagnie Carabotte.
Les Trepidantes – La petite et l’allumette
L’auteur invite la Petite, sa protagoniste, à jouer au théâtre. Sous l’œil vigilant de l’Allumette conteuse, l’histoire commence. Mais notre auteur a sous-estimé le pouvoir du spectacle vivant ! Avec la complicité des enfants, la Petite et l’Allumette trouveront-elles le courage nécessaire pour s’affirmer autrices de leur propre histoire ?
C’est parti pour une expérience théâtrale participative emplie d’humour et rythmée de surprises. Librement inspiré du célèbre conte d’H.C. Andersen, La Petite Fille aux allumettes, ce spectacle clownesque à l’esthétique poétique et hors du temps embarque le jeune spectateur dans une quête d’espoir et d’émancipation.
À l’initiative des Trépidantes, Camille Hadjadj, comédienne et clown, nourrit un fort intérêt pour la pédagogie. Clown intervenant en milieu de soin, notamment dans des IME (Instituts Médico-Éducatifs), elle est également AESH en ULIS. Elle aime utiliser le langage théâtral au service d’objectifs pédagogiques et employer le langage clownesque pour aller à la rencontre de différents publics.
Camille crée plusieurs spectacles pour et avec des enfants, notamment avec les 130 enfants de l’école de La Royale à Alès en 2015, au centre social de Cendras, ainsi qu’en Suède et au Danemark pour le H.C. Andersen Festival en 2014. Ses spectacles, souvent marqués par un langage et une esthétique clownesques, sont des adaptations libres de contes d’Andersen.
En 2018, après deux ans de formation professionnelle en arts du clown au Samovar, à Bagnolet, elle crée, avec Barbara Tobal, le spectacle La Petite et l’Allumette, et fonde la compagnie des Trépidantes en 2020. Grégoire Tacussel les rejoint à la régie, puis Violette Hocquenghem remplace Barbara dans le jeu en 2024 pour poursuivre les aventures de La Petite et l’Allumette.
La petite et l’allumette
Spectacle clownesque participatif
Jeune public- conseillé à partir de 4 ans
Durée : 40 minutes
Interprétation:Camille Hadjadj et Violette Hocquenghem
Écriture : Camille Hadjadj et Barbara Tobal
regards complices : Estelle Sorribas et Corinne Faucon
Régie generale : Grégoire Tacussel
Inspiré très librement du conte
La Petite marchande d’allumettes d’H.C. Andersen Il est possible de jouer dans des lieux non dédiés, par exemple en transformant une salle des fêtes ou une salle de classe. Nous apportons le matériel son et lumière. Demandez notre fiche technique. Il est aussi possible de mettre en place des ateliers de médiation culturelle autour du spectacle.
Metis’salsa
☀ Metis’salsa ☀
Spectacle Musical ensoleillé sur Cuba et la Salsa
Jeune Public / Famille (3-11 ans) – Durée 45mn
Déjà plus de 100 représentations et plus de 15 000 spectateurs enchantés !
Entre concert et comédie, ” Paquita ” et ” Carlito ” nous emmènent à La Havane sur l’île de Cuba à la découverte de la musique et de la danse : la salsa (la sauce)…
Pari gagné pour ces deux joyeux compères d’expliquer aux petits et aux grands, les origines métissées de la salsa cubaine…De la composition d’un rythme aux pas de danse chachacha en passant par les plus grands artistes cubains,
ce spectacle ensoleillé invite le jeune spectateur à l’évasion, au rêve et à la réflexion…Ici, la musique se raconte, se joue, se chante et se danse !
Des Animations musicales liées au spectacle
sont également proposées en amont du spectacle afin de créer une réelle interaction avec les enfants pendant le spectacle…Échanges interactifs avec les artistes en musique, rythmes, chansons et en danse sur la culture cubaine :
présentation et manipulation des petites percussions, initiation au rythme, chansons cubaines, initiation aux pas de base de la salsa.
Une création En JazziminiLiens :
Site Internet
Antoine Garrido
Antoine Garrido propose plusieurs spectacles :
- Récital Brel : Amsterdam – Mathilde – Les Bourgeois – Ces Gens Là – … Autant de grands titres de l’œuvre de Brel qui seront interprétés par Antoine Garrido car c’est bien d’interprétation qu’il s’agit. L’interprétation, cet art qui exacerbe la violence des sentiments humains et qui ne souffre d’aucun à peu prés. N’hésitant pas à mouiller sa chemise, le chanteur Garrido restitue avec force et émotion l’univers déchiré et tourmenté de ce grand nom de la Chanson Française.
- Pipo et Maestro : Maestro – le maître de musique – donne une leçon de musique aux enfants. Accompagné d’une ribambelle d’instruments, il aborde la plupart des genres musicaux : le classique au piano, le baroque à la flûte, le blues et le rock à la guitare, le swing et le jazz à la caisse claire et la cymbale ainsi que la musique médiévale avec de très beaux instruments – vielle à roue, tambour catalan, Gaeta et hautbois médiéval. Malheureusement, l’arrivée soudaine du clown Pipo qui veut chanter va ruiner la belle leçon de musique et le flegme de Maestro sera mis à rude épreuve par les facéties de Pipo. Une vraie comédie burlesque qui brille par ses moments de poésies musicales, d’opéra et de danses médiévales auxquelles participent les enfants.
- Récital Brel, Ferré, Réggiani : L’italien – Amsterdam – Avec le temps… Autant de grands titres de Brel, de Férré et de Reggiani qui seront interprétés par Antoine Garrido car c’est bien d’interprétation qu’il s’agit. L’interprétation, cet art qui exacerbe la violence des sentiments humains et qui ne souffre d’aucun à peu prés. N’hésitant pas à mouiller sa chemise, le chanteur Garrido restitue avec force et émotion l’univers déchiré de Reggiani sur des titres tels que « Ma fille », « Le petit garçon », celui plus tourmenté de Brel avec des chansons comme « Mathilde », « Fernand » et enfin celui le plus libertaire de Ferré avec « Ni dieu, ni maître », « Les Anarchistes ».
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« La Chanson de Renart » : un spectacle jeune public proposé par la Cie Castel et Tramontane. Il s’agit d’une farce médiévale librement inspirée du Roman de Renart. L’histoire conte les mésaventures d’Ysengrin – poète, troubadour et myope de surcroît – follement amoureux de Dame Isabeau, la fille du seigneur du château qui, elle, n’a d’yeux que pour le beau chevalier Achille. Renart, rusé et coquin, endossant tour à tour les habits de Dame Isabeau et du chevalier Achille, va se jouer du pauvre Ysengrin mais comme tout bon fabliau a une fin heureuse, Renart sera pris à son propre piège. On trouve dans cette création du texte bien sur avec des dialogues et des situations cocasses mais aussi de belles parties musicales car Renart et Ysengrin chantent également des chants traditionnels qui sont insérés dans le scénario. Les deux compères accompagnent leurs chants avec la vielle à roue, le tambour, la flûte, la guitare-luth et les grelo
Michel Vedette
Michel Vedette est un chorégraphe, professeur de danse, également compositeur et dessinateur. En 2005 il anime l’Automatic Body Dancing Club (ABDC), cours de danse qui existera pendant 4 ans à Paris au club Le Baron, où il créé son univers de danse qu’il fait partager depuis lors au monde entier, rien que ça.
Les médias ont dit :
« A new style of dance class by french artist » (on Channel Four)
« … grâce à Michel Vedette les gens trouvèrent un endroit (son cours) où enfin communier avec leur corps, sans frime, sans peur du ridicule, sans bon gout et sans aucun bon sens » (in Glamour)
« Michel Vedette, savant mélange de gentil gourou allumé tendance dadaïste et de Véronique et Davina. » (in Glamour)
« Michel vedette n’est pas à court d’idée grotesque puisqu’il a l’intention de créer la plus grande ronde du monde » (in Le Matin Bleu)
« Vedette mérite notre confiance » (in Elle)
Michel Vedette à dit :
« 80% de la planète vit en dessous du seuil de pauvreté de la danse, je suis là pour redistribuer les richesses ». (in Le Matin Bleu)
« que ceux qui prennent mes danses pour un délire de potache ne viennent pas se plaindre que les Américains les ont surtaxés parce que c’était un symbole fort de la France ». (in Spray Magazine)
« La technologie d’aujourd’hui permettrait de créer facilement une immense ronde. Et je suis persuadé que le monde attend une telle ronde comme on attend le Messie. En fait il y a une part de Messie en moi. » (in Le Matin Bleu)
« Je suis venu à la musique assez tard car me mère n’écoutait que Tino Rossi » (in 20 Minutes)
« la danse sans la joie c’est comme le vélo en appartement » (in VSD)
« La danse est un des concepts humains les plus nobles. L’expression du corps sur la musique est la création spirituelle la plus universelle, donc la plus élevée. C’est une religion qu’il faut redonner à l’homme, et j’en suis le prophète. » (in Glamour)
« Le Body Dancing c’est cette danse qui est en chacun de nous, ces mouvements que vous seul savez faire, qui sont votre identité, cet inconscient collectif chorégraphique » (in Blast)
Le Magicien des Couleurs
Le Magicien des Couleurs est un spectacle pour les enfants à partir de 3 ans de la Compagnie Inventaire
d’après l’album d’Arnold Lobel, édition l’école des loisirs
création juin 2014
Dans la nuit des temps, il y a longtemps, très longtemps, les couleurs n’existaient pas. Presque tout était gris et ce qui n’était pas gris était noir. C’est ce qu’on a appelé la période grise du monde…
Un magicien décide de transformer ce monde maussade grâce à ses expériences magiques. Dans sa mystérieuse cave en théâtre d’ombre il invente alors la couleur bleue. Et c’est ainsi qu’est lancée la mode du bleu: même les vaches deviennent bleues… Au début il trouve cela merveilleux mais au bout d’un moment cette couleur l’attriste. Trouvera-t-il un remède à sa mélancolie?
Une histoire de couleurs et d’émotions.
Un spectacle coloré par les notes de la guitare classique . Sur des thèmes de Bach, Barrios et autres musiques populaires espagnoles.
spectacle autonome
durée : 30 minutes
jauge : 60 personnes
comédienne : Aude Laine
musicien: Benoît Marius
mise en scène : Béatrice Barnes
mise en mouvement : Audrey Desbois
costumes : Elisabeth Lefèvre
lieux : structures culturelles et festivals, bibliothèques, écoles…
Magicien et Clown
La formule“Magicien et Clown” répond aux particuliers avec moins de 18 enfants entre 4 et 9 ans.
* Cette prestation peut être envisagée à votre domicile, et sa durée est de 01:30 heures environ.
Le spectacle magicien / clown n’a pas besoin d’autres prestataires ni d’autres accessoires, il est complet pour amuser vos enfants pendant l’après-midi. Ma prestation en tant que ‘magicien et clown’ débute aux alentours de 14h30. Quarante-cinq minutes avant le spectacle seront nécessaires pour le bon déroulement de votre évènement. Votre salle de bain ou un point d’eau me sera indispensable pour le maquillage ainsi que pour le changement des divers costumes. Quand le jeune public sera bien installé, le spectacle de magie démarrera sous une lumière tamisée afin de favoriser l’effet des éclairages et les conditions théâtrales. Sa durée dépend de la concentration des enfants mais habituellement elle est de 45 min. Pour la suite, Jojo le clown fera son apparition afin de faire rire les enfants. Le gâteau d’anniversaire sera accompagné de mon ukulélé pour la célèbre chanson ‘Joyeux anniversaire’.
Poussy et le Cirque
* Un spectacle écrit par Bruno Barkats et joué par Simon SACCO, Comédien & Musicien Chanteur.
* Cette représentation est d’une durée d’une heure environ, et dépend selon l’interactivité des enfants présents à votre réception aux alentours de Montpellier, Sète, Agde, Carcassonne et Narbonne.
Poussy est un jeune enfant musicien très actif, sa seule ambition est de jouer sa musique dans un cirque et de fréquenter les clowns, les acrobates, ainsi que tous les animaux de cirque. Mais sa taille d’enfant et son statut d’orphelin ne lui permettent pas d’accéder aux cirques, où l’entrée est filtrée par des malabars qui ne laissent entrer que les enfants accompagnés de leurs parents ou d’un proche adulte. Ce qui laisse notre jeune orphelin au pied du chapiteau dans sa créativité musicale. Mais les animaux qui œuvrent dans ce cirque n’étant pas sourds, pas pour autant, la musique de Poussy attire l’attention d’un singe (ventriloque), qui lui suggère de changer de lieu afin que Jojo le clown puisse mieux l’entendre. De plus, ce clown Jojo est à la recherche de nouveaux talents pour l’organisation de la parade de clôture de son spectacle. Et Ouisty le singe (ventriloque) n’a pas tort, car Jojo le clown approche de plus en plus pour mieux entendre les jolies mélodies de Poussy. Et cela finit par une entrevue, à partir de laquelle le clown décide que Poussy fera désormais partie de la parade de clôture du spectacle. Mais lorsque Romulus, qui occupe le métier de magicien au sein de ce cirque, apprend cette nouvelle, il grince des dents, car il ne conçoit pas qu’un nouveau venu, si talentueux soit-il, vienne lui voler la vedette, et il ne va pas rester les bras croisés pour autant. Grace à sa magie suprême, il lance un sort à l’égard de notre jeune musicien Poussy, ce qui va compromettre l’organisation de la parade de clôture du spectacle du cirque. Mais le lion Marrou l’acrobate, ému par les mélodies harmonieuses du jeune orphelin, va tirer d’affaire notre jeune enfant musicien Poussy.