Box Song Band

Box Song Band, un orchestre Festif, interactif !

Pour ambiancer vos événements, l’Orchestre Box Song Band vous propose un show visuel avec un répertoire varié, ultra-festif, interactif, convivial et riche en bonne humer !

Nous artistes passionnés et talentueux seront sublimés par nos différents costumes. Vous pourrez découvrir des tableaux originaux alliant de la danse et des performances (cerceau, Violon…). Le show est enrichi d’effets visuels et de différents goodies !

Nos artistes reprennent les plus belles chansons de la variété française et internationale qui ont marqué l’histoire de a musique.

 

Un show vocal où nos chanteurs et chanteuses résisteront les plus grandes voix (Céline Dion, Johnny Hallyday, Vianney, Kendji, Goldman…)

https://www.boxsongband.com/

Plus d’infos

Les Accordés Swing

Les Accordés Swing est une formation de swing, reprenant des standards de la chanson française et de la pop internationale, le tout façon swing…

Orchestre MIAMI

Avec un programme festif et dansant, adapté en fonction du public (disco, 80, variétés, festif, rock…) et surtout très interactif, l’Orchestre MIAMI est une formation bien connue des fêtes locales du Sud-Ouest.

Vous faire danser et vous muser grâce à un programme Festif, 100 % dansant et varié, allant de la variété française jusqu’aux groupes de rock les plus branchés en passant par les tubes “dances” du moment. Un cocktail de convivialité et de bonne humeur, avec des musiciens survoltés et un public déchainé qui vous donneront l’assurance d’une soirée réussie.

https://m.facebook.com/orchestremiami

Pianoman

Hervé Tirefort, vous propose ses services artistiques pour vos soirées, apéritifs… Pianoman: un piano-bar unique, convivial, pour tous…
imitations à la carte, au piano. Le client choisit parmi plus de 100 voix de tous les répertoires. Vraies et fausses chansons sont proposées par l’artiste.”
Hervé Tirefort, le chansonnier des Corbières, un artisan du spectacle, élevé en fût de scène au caveau de la république. Un showman qui a du fond et de la bouteille.

https://www.facebook.com/herve.tirefort/?locale=fr_FR

Spliffinger

Plongez dans son univers, avec un Dj Set regroupant ses pus grands classiques HipHop, qui l’ont amené à ce qu’il est aujourd’hui. Influencé par ses idoles de toujours, il enchaine les compil’ de Dj comme DJ Djel (Fonky Family), Dj Goldfingers, Dj Abdel, Snoop Dogg, Dr Dre ou 3ème Oeil.

Aujourd’hui Spliffinger membre du groupe OWLS, co-organisatur du Corsican Woodstock, il a l’opportunité de faire des 1ères parties de ses artistes références, des dates au Cargèse Sound Festival ou à l’Octopussy, et même un passage récent au célèbre Rex Club Paris.

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Indylov

INDYLOV NOUS PARTAGE LEURS CHANSONS POÉTIQUES AINSI QU’UNE VRAIE SIGNATURE DANS L’ÉCRITURE DES TEXTES,
POP-ROCK-ÉLECTRO SUR DES HISTOIRES ORDINAIRES, EXTRAORDINAIRES, SEXY, ÉMOUVANTES, AU TRAVERS DE DEUX VOIX ET D’UNE ÉNERGIE TOTALE…

C’EST LA BALLADE DE L’INTIME À LA POP-ROCK DÉJANTÉE. NOTRE COSTUME DE SCÈNE ON Y PENSE LE MATIN.
NOTRE SET-LISTE DE CHANSONS ON Y PENSE LE MATIN . NOTRE ENVIE DE PARTAGER DES MOMENTS MAGIQUES DANS LE SHOW AVEC LE PUBLIC CHÉRI. ON Y PENSE TOUS LES JOURS.
EN FAIT ALLONS À L’ESSENTIEL……..FAIRE LA FÊTE…….

https://indylov.com/#biographie

Tobyn

Ce groupe de 5 musiciens professionnels est spécialisé dans les ​reprises live des plus grands tubes de la pop.

Avec un répertoire de plus de 200 hits allant d’Elvis jusqu’au dernier Dua ​Lipa, en passant par les Beatles ou Alain Bashung, couvre tous les styles.

Laissez vous embarquer par les voix magiques ​de Mailys, Emmanuel et Ludovic, ils s’occupent du reste.

Que la fête commence !!

 

Mailys

(Chant)

Mailys, 24 ans, la jeunette du groupe, a toujours eu la ​musique dans la peau. Avant de parler, elle chantait et ​cassait déjà les oreilles de ses parents. C’est d’ailleurs sa maman qui lui donna cette envie de ​chanter, elle-même chanteuse à l’époque. Mailys à 12 ans, intègre la chorale chorus life gérée par ​Frannçois Roure, participant de la Star Academy 1. Elle a eu la chance de chanter en soliste à l’Olympia de Paris ​au sein de cette chorale. Cette expérience lui donna le goût de la scène, mais ​aussi et surtout de la musique gospel, soul, blues ​qu’elle pratique régulièrement aujourd’hui. Musicothérapeute, Mailys célèbre sa passion de la ​musique auprès de patients dans le besoin, mais aussi ​sur scène, transmettant le sourire aux gens.

 

Ludo

(Guitare, Chant)

Autodidacte, influencé par le Rythm&Blues ​des Rolling Stones, la pop des Beatles ou ​d’un certain Alain Bashung, traînant ainsi ​son blues et sa guitare depuis les années 90 ​entre Paris et Perpignan. Fini par rejoindre ​en 2023 un nouvel écrin résonnant au joli ​nom de TOBYN.

 

Emmanuel

(Claviers)

Études musicales en musique classique dans un ​conservatoire National de 1973 à 1982.

Pianiste / claviériste professionnel depuis 1984 ayant ​joué aussi bien en solo dans les grands Hôtels Parisiens ​( Plazza athénée, Scribe Opéra, Méridien Étoile, Royal ​Monceau) mais également dans différentes formations ​pop rock/Soul/ Funk/ Jazz/ R&B à travers le monde ​(États-Unis, Japon, Australie, Caraïbes, Afrique Europe). ​Influences : Tous styles.

 

Philippe

(Batterie)

Batteur autodidacte, a fait ses débuts dans l’harmonie de l’école ​secondaire à Lasalle. C’est dans cette même école qu’il se plonge ​dans le monde du ROCK. Il devient rapidement à 17 ans le quart ​arrière du groupe avec lequel il évolue, en plus de se charger de la ​direction technique.

En 35 ans de carrière, il a accompagné de nombreux artistes au ​Québec et à l’international : Rick Hughes (groupe SWORD), le ​guitariste Christian Malette (Marjo, Bob Walsh), Geneviève Côté ​(Canada’s Got Talent, 2023, Marie-Pierre Leduc (The Voice (La Voix ​4 au Québec, 2016), Pascal Chaumont (Star Académie 2009), etc.

Il a aussi évolué au sein de groupes hommages : QueenFlash ​(QUEEN), Dreamer (SUPERTRAMP), Raise Your Hands (BON JOVI) et ​One of These Nights (EAGLES). C’est la troupe de cirque ​montréalaise les Parfaits Inconnus qui l’emmène le plus loin : Chine, ​Corée du Sud, Roumanie, Mexique, États-Unis et Canada bien sûr.

 

Gwenael

(Basse)

Membre fondateur de TOBYN, Gwenael à fait le plus gros de ​sa carrière en Autriche, où il a dirigé le groupe et joué de la ​basse pour Christina Sturmer, une chanteuse devenue célèbre ​lors d’un casting show nommé Starmania.

Avant cela, il avait déjà accompagné live et en studio des ​artistes aussi divers et variés que Nina Hagen, Dave Stewart, ​James Burton (Guitariste d’Elvis Presley), ou Vanessa Paradis, ​Gwenael a aussi travaillé en tant que producteur, arrangeur ​pour plusieurs artistes tels que James Cottriall, ou Ulla Ihm (en ​co-production avec Harold Faltermeyer), avant de se mettre ​au mixage, fonction à laquelle il opère depuis 12 ans ​maintenant.

TOBYN est une façon de renouer avec trois choses qu’il aime ​passionnément : la scène, le public, et une bande de ​copains musiciens avec lesquels passer de bons moments.

Justine Blue

Il nous manquait une voix comme ça en France. La voici, une vraie voix soul, jazz, blues, d’aujourd’hui.

Qui n’a pas appris à chanter avec Céline Dion ou Lara Fabian, mais avec Koko Taylor, Etta James, Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan…
Qui a mûri à l’école de la rue puis sur toutes les scènes de France et d’ailleurs, des plus petites aux plus grandes. A l’ancienne. Une voix qui, aujourd’hui, évoque celle de grandes dames comme Joni Mitchell ou Rickie Lee Jones…

Le mot clé est ici soul, l’âme : la voix de Justine est chargée de soul, et le jeu de son groupe aussi. Constitué d’excellents musiciens – Enzo Taguet (guitares), Romain Delorme (basse), Toussaint Guerre (claviers, saxophone), Pedro Coudsi et Curtis Ella Foua (batterie) –, il pratique un groove léger mais implacable, plein de swing, au parfum rhythm’n’blues évoquant des formations mythiques comme Little Feat ou The Neville Brothers.
Ajoutez à cela des chœurs et des cuivres superbes, arrangés façon Al Green, et vous obtenez un album qui sonne d’enfer. International. Normal, puisqu’il a été produit par Neil Conti, grand sorcier anglais du rythme et du son (ex-batteur de Prefab Sprout, de David Bowie et de tant d’autres), dans son studio du Sud de la France.

Ce premier album de Justine Blue, True, contient treize titres fabuleux. Onze originaux qui sonnent comme des classiques et deux covers qui annoncent la couleur et placent la barre très haut : Willie And The Hand Jive, joué non pas à la façon lymphatique d’Eric Clapton, qui l’a popularisé, mais dans la version originale de son compositeur, Johnny Otis, et Yellow Moon, des Neville Brothers. Chanter cette dernière après Aaron Neville, il fallait oser. Justine et son groupe l’ont fait, et s’en sortent haut la main. Ça groove de façon infernale et la voix de la chanteuse est un pur délice.
Le reste est à l’avenant, avec des titres qui accrochent l’oreille et donnent envie d’y revenir. Il y a même un hit en puissance, Gold In Our Hands, qui évoque par son rythme et son ambiance cool l’atmosphère festive du All I Wanna Do de Sheryl Crow. Justine : Tu me compares à elle quand tu veux ! J’ai beaucoup baigné dans le rhythm’n’blues New Orleans, mais aujourd’hui, ma musique devient plus pop, se simplifie, c’est ce qui sort.
True, qui ouvre l’album et lui donne son titre, avec son refrain entêtant, donne le ton des textes de ce disque : Je suis dans une quête de vérité, d’honnêteté, ça m’importe beaucoup. J’en parle dans ce titre, ‘I’ve got to listen to my heart / I’ve got to follow what I feel’. Il y a des histoires personnelles, pas forcément très heureuses. Mais j’ai envie d’en découdre, de délivrer un message positif, il y a toujours un espoir derrière tout ça. C’est ce que les bluesmen recherchent. C’est ça qui me plait, je ne suis pas trop dans la déprime quotidienne.

Car Justine vient du blues. Avec ses divers groupes précédents, elle a remporté le premier prix révélation du Tremplin Blues sur Seine, joué dans des festivals, tourné jusqu’au Canada. Puis, en 2020, elle a tout rassemblé sous ce seul nom, Justine Blue. Un premier EP a été l’occasion de découvrir l’équipe de l’album : J’ai rencontré Neil Conti il y a six ans, je suis allée faire mon EP chez lui, avec Jeff Fernandez, son ingénieur du son, qui est excellent. J’ai adoré ce binôme et donc je suis revenue. Entre temps, j’ai aussi jammé sur scène avec Lazy Sundaze, le supergroupe de Neil qui jouait dans un club tous les dimanches, comme à Londres, avec les meilleurs musiciens de la région et d’Angleterre venus improviser sous sa direction. Pour l’album, comme Neil est anglais, j’en ai profité, s’il y avait un petit souci au niveau de mes textes, ou de la prononciation. On a aussi fait les arrangements de chœurs ensemble, et il joué des percussions et drivé le batteur. Et tout ça s’entend ! Rares sont les groupes français qui jouent aussi naturellement cette musique. Et très rares sont les chanteuses de chez nous qui maîtrisent aussi bien leur voix et leurs textes en anglais.
Aujourd’hui, sur cet album, le blues n’est plus qu’une toile de fond. On navigue entre ambiances jazzy (What Am I To Do), funky (No Filter avec son phrasé parfait, aux confins du rap), soul (Rock Me Baby) et ballades à fendre l’âme (It Makes Me Feel Alright et ses cuivres divins, I Thought I Was Alone et sa sublime mélodie acrobatique, un autre hit en devenir).
Il y a même un morceau enregistré live en studio, B.B.B.B.B. (Bye Bye Big Bad Blues), une improvisation hallucinante à trois (guitare, batterie, chant), absolument jouissive, qui donne une bonne idée des capacités de la chanteuse et de son groupe sur scène, où, à l’aise comme des poissons dans l’eau, ils raflent régulièrement la mise, au plus grand bonheur des spectateurs enchantés : spécialistes ou pas, tout le monde se laisse emporter.

Le disque se conclut sur une chanson très émouvante, un final parfait – embelli par un solo de guitare absolument céleste, comme si David Gilmour se lançait dans une improvisation jazz –, Fallin’, dont le thème touche particulièrement Justine : Voir les gens dormir dehors, c’est un truc qui me choque. Le fait d’avoir chanté dans la rue m’a bien sûr sensibilisé à ça. Il y a des rencontres festives, où c’est plus un choix, une expérience de vie, une dramatisation, ou une fuite, de la famille, du cocon, un endurcissement volontaire. Mais pour d’autres, c’est vraiment la décrépitude, tout allait bien, ça tenait sur un fil et ça a craqué. Ce sont souvent des personnes qui ont une grosse sensibilité. J’avais envie d’en parler. C’est cette sensibilité qui nous fait vivre, qui fait l’art, les relations, la vie.

https://m.facebook.com/justineblue.official

Paris New-York Duo

Deux musiciens professionnels réunis autour d’un duo original, 100% live. PARIS NEW-YORK DUO c’est une voix, une basse et un pédalier qui donne le rythme, les seuls dans la région. Ils reprennent les plus grands standards qu’ils revisitent à leur façon sur des rythmes bossa-nova et jazz. Le duo partage avec générosité sa musique sur plus d’une centaine de dates en France. Ils disposent de leur matériel de sonorisation pour une diffusion jusqu’a une centaine de personnes. Aussi, ils s’adaptent à la demande, c’est pourquoi PARIS NEW-YORK DUO propose différents répertoires.

 

SOFI ECEIZA

Chanteuse de variétés, Sofi fut choriste dans « Gospel pour 100 voix » à Paris. Choriste également sur différents plateaux télévisés aux côtés de Garou, Pavarotti, Dutronc etc. Elle a travaillé pour Michel Legrand et elle s’est perfectionnée à l’école des variétés «Studios Alice Dona». Elle est devenue meneuse de revue dans diverses troupes de Cabarets Parisiens et en Hauts de France. Elle a un temps été chroniqueuse à la radio ” Cool Gospel de Montréal.”

 

OLIVIER JACQUELINE

Bassiste et arrangeur, diplômé en jazz aux Conservatoires de Lille et de Dunkerque après y avoir étudié auprès du contrebassiste Yves Torchinsky et du pianiste Philippe Michel. Il sillonne les scènes de France en y jouant tantôt du rock (Woodstock Experience), des variétés, du blues (Blues Eaters) et du jazz (Marc Ducarne, Eric Comere). Pendant plus de 15 ans, il a également transmis avec passion, la musique et la pratique instrumentale, en enseignant dans diverses écoles de musiques.

Simone de Boy

Simone de Boy est une chanteuse de pop française pleine de tendresse et de sensibilité à la voix tantôt douce, tantôt puissante, toujours envoûtante, pour nous chanter ses textes qui parlent d’amour et d’une quête au bonheur.